Декор вазы своими руками пошагово: легкая инструкция для начинающих, 125 фото идей дизайна и оформления

Штриховка карандашом, техника и виды, как правильно делать штриховку

**********************************Полезный совет:

Каким способом Вы бы не наносили тон на предмет, смотрите за формой этого предмета за его характером. И накладывайте тон по направлению его граней, таким образом, чтобы подчеркнуть форму предмета, а не сломать ее. Как, например, с досками на заборе. Они вертикально поставлены, древесина имеет вертикальный продолговатый узор волокон. Штриховка по направлению поверхности идет вертикально, то есть по форме предмета.

**********************************ПОЛЕЗНОЕ ВИДЕО

Портрет пастелью https://www.youtube.com/watch?v=O2OvXMSyP2Q

**********************************РУБРИКИКак нарисовать человека https://goo.gl/tDT7NhУроки рисования https://goo.gl/Q33ie5Основы рисунка https://goo.gl/vwJ6jZУроки рисования пастелью https://goo.gl/kdQfdq

**********************************Навигация по видео:

00:33 – штрихи забором03:02 – неразличимые штрихи, тушевка карандашом05:14 – перекрестная хаотичная штриховка07:02- обычный перекрестный штрих под небольшим углом07:56 – крупная штриховка зигзагом09:26 – мелкая штриховка зигзагом11:50 – полный хаос

**********************************Ссылки:

Ссылка на видео: https://www.youtube.com/watch?v=uYEGP6LzNak

Ссылка на статью: https://riart-nn.ru/osnovy-risovaniya/vidy-shtrihovki-karandashom-na-primere-pejzazha.html

**********************************Полезная информация:- Уроки рисования: Как научиться рисовать https://riart-nn.ru- Портрет по фото на заказ: https://riart-nn.ru/portret-po-foto-na-zakaz

**********************************Меня зовут Екатерина Желтова и я — художник. На моем канале Вы научитесь основам рисунка, узнаете как нарисовать животных, человека, природу, различные предметы нашего мира, а также познакомитесь со мной и моим творчеством. #Как_нарисовать #Основы_рисунка #рисунки #рисовать #рисование #карандаш

**********************************Вконтакте: https://vk.com/riartnnТвиттер: https://twitter.com/riart_nnОдноклассники: https://ok.ru/profile/527116030092

#Штриховка #ШтриховкаКарандашом #ВидыШтриховкиКарандашом

Поэтапно рисуем вазу с букетом, простым карандашом

Ну, а теперь рассмотрим более подробное описание каждого этапа.

• Для начала стоит выбрать удобное место, где будет хорошо падать свет и сможете рассмотреть все тени и композицию в целом.
• Внешний вид вашей вазы зависит от вашего таланта и навыков в рисовании сосудов и цветов.
• Первое, что необходимо помнить – это полное соблюдение пропорций. Но не отчаивайтесь, с опытом придет это.

Любое изображение стоит начинать рисовать с самого главного объекта, в нашем случае — ваза. Стоит начать изображать каркас (скелет) главного предмета, как если бы они были прозрачными формами с видимыми линиями построения.

Такая техника поможет вам полностью осознавать форму каждого отдельного предмета. А также определить положение предмета (вазы) по отношению к другим предметам на рисунке.

Техника прозрачного изображения предметов использует вертикальные и горизонтальные линии построения, чтобы помочь вам нарисовать красивую и правильной формы вазу, сбалансировать симметрию цилиндрических форм.

Составляя натюрморт, постарайтесь привнести в него качества, которые образуют интересную композицию. Вы должны осознавать абстрактную структуру вашей композиции:

• Ее баланс и контраст линий,
• Формы,
• Тона,
• Цвета,
• Рисунка,
• Текстуры и формы.

Прозрачный каркасный подход к рисованию натюрморта поможет вам организовать композицию группы. Это упрощает просмотр формы, положения и пропорций каждого объекта по отношению к его соседям.

1. Если вас устраивают форма, пропорции и композиция натюрморта, вы можете стереть линии его построения.
2. Это даст вам точный контур каждой формы и уверенность в том, что все объекты расположены правильно.
3. Теперь вы готовы работать над деталями каждого объекта. Слегка нарисуйте тени или отражения на каждом объекте.
4. Чем тщательнее вы отнесетесь к точности этих отметок, тем легче вам будет следующий этап рисунка — растушевка тонов.
5. Тон нашего натюрморта выстраивается в четыре этапа, описанных в шагах 5-8.
6. На этом этапе к каждому объекту слегка применяются некоторые базовые тона, чтобы помочь создать его трехмерную форму.

Второй этап создания тона фокусируется на промежутках между объектами и вокруг них.

К рисованию света и тени между объектами нужно относиться так же важно, как и к рисованию самих объектов.
Тени, отбрасываемые под объектами и вокруг них, добавляют четкости их формам так же, как и оттенки их поверхностей.
Обратите внимание, как противоположное изменение тонов между объектами и их окружающим пространством берет верх от использования линии для определения их форм.

На третьем этапе создания тона вы снова сосредотачиваетесь на объектах.

На этот раз вы усилите их тон, увеличив контраст между темными и светлыми участками. Это улучшит форму предметов и увеличит их воздействие.
Самая большая проблема на этом этапе — поддержание баланса тонов во всем натюрморте, чтобы ни один объект не выглядел слишком темным или слишком светлым.
Вы ищете единство тона и формы

Наконец, вы снова сосредотачиваетесь на промежутках между объектами, усиливая их оттенки и увеличивая их контраст.
Вам нужно соблюдать осторожность при балансировании тональных значений объектов и промежутков между ними, чтобы гарантировать создание единого изображения.

Как поэтапно нарисовать карандашом натюрморт с фруктами?

strong>

Источник https://ladyspecial.ru/dom-i-xobbi/kak-narisovat-natyurmort-s-fruktami

Чувство прекрасного есть в каждом человеке. И одно из его проявлений – изобразительное искусство. Рисование умиротворяет, расслабляет и дает возможность реализовать творческий потенциал. Если вы делаете только первые шаги в живописи, то некоторые рекомендации о том, как нарисовать натюрморт с фруктами, наверняка будут интересны и полезны.

Такая живая «мертвая природа»…

Натюрморт – слово французского происхождения, которое переводится как «мертвая природа». В этом и заключается суть подобных картин: они представляют собой комбинации различных неживых объектов. Чаще всего художники рисуют овощи, фрукты, то есть то, что требует сочных красок. Еще одной особенностью такой композиции является изображение ткани. На ней могут лежать предметы или ею может быть застелен стол, но все художники стараются дотошно прорисовывать фактуру и цвет куска материала. Натюрморты прекрасно вписываются в любой интерьер – это еще один повод научиться их рисовать: готовой картиной можно украсить прихожую или кухню. И каждый раз, проходя мимо, вы не сможете удержаться от адресованной самим себе похвалы за рвение и настойчивость.

Ваза на столе с фруктами

Начав изучение правильного рисования вазы с карандашных набросков и рисунков, можно создать красочный, живописный натюрморт из этой посуды, заполненной разноцветными фруктами.

Такую картину можно создать без красок, используя только обычные или пастельные цветные карандаши. Для работы могут понадобиться:

• простые карандаши разной твердости для набросков;
• ластик для стирания;
• цветные карандаши, набор мелков, пастели, фломастеров, по желанию;
• лак для волос, закрепляющий пастель на рисунке.

Для начала компоновки натюрморта надо провести две линии — горизонтальную и вертикальную, чтобы найти место расположения вазы с фруктами на плоскости стола. Передний край стола обозначается еще одной горизонтальной линией, расположенной ниже первой.

На пересечении верхней горизонтали и вертикали оказывается местоположение дна вазы. На вертикали отмечают ее высоту, а затем находят пропорциональные размеры дна и максимальные точки овала боковин, которые располагаются симметрично по отношению к центральной линии.

Если ваза стоит на ножке, то сразу же следует определить отношение ее высоты к общей высоте объекта на листе бумаги. Все крайние точки выпуклостей соединяют плавной линией по форме натуры.

После того, как набросок вазы готов, можно общими кругами распределить в ней положение отдельных фруктов, наметив банан продолговатой формой, а кисть винограда произвольными очертаниями объема, который затем детализируется до каждой ягоды.

Яблоки, персики и сливы рисовать проще, чем ананас или виноград, но каждый из этих фруктов обладает своеобразными контурами и размерами, которые надо постараться наиболее реалистично изобразить.

Для живописности натюрморта можно один из фруктов расположить на столе, рядом с вазой или нарисовать пару упавших ягод винограда. Раскраску картины надо начинать со светлых тонов, аккуратно и без давления, подбирая цвета к каждому фрукту. Тени можно изобразить коричневыми и фиолетовыми цветами.

Для того, чтобы лучше научиться рисовать красивые и необычные предметы, которых нет под рукой, можно воспользоваться картинками вазы для срисовки. Это поможет лучше понять, как располагаются тени или как рисуется орнамент на объемных, круглых боках объекта.

Ее величество – роза

Роза — королевский цветок. Она прекрасно выглядит, маняще благоухает. Белые, красные, лимонные, желтые, розовые бутоны. Независимо от оттенка, роза — любимый цветок многих женщин. Сейчас мы узнаем, как нарисовать вазу с розами. Рисунок выполняется карандашом. Фактурность и объем ему придадим с помощью растушевки, игры теней и штрихов.

Пошаговое описание творческого процесса:

1. Прежде чем мы начнем создавать совершенную картину, давайте определимся с техникой рисования розы.
2. Начинаем с внутренних лепестков, которые изображаем в виде кривых линий.
3. Объемность розе придаем с помощью наращивания линий по кругу.
4. Фото 6
5. Привычным способом определим центр листа бумаги и чуть левее в нижней его части нарисуем первый цветок.
6. Второй цветок располагаем выше и чуть правее.
7. Фото 7
8. Второй цветок у нас будет стоять боком, поэтому рисуем более ровные и вытянутые лепестки. Желательно нарисовать бутон.
9. Фото 8
10. Придаем второму цветку объемность, прорисовывая открытые нижние лепестки.
11. Фото 9
12. По центру между первым и вторым цветком начинаем рисовать третью розу нашей композиции.

Фото 10
Ее изобразим сбоку и слегка под наклоном, поэтому больше лепестков рисуем с правой стороны.

Теперь нам нужно соединить все цветы стебельками.
Прорисуем прямые, можно слегка изогнутые линии от цветка до начала вазы.

Изобразим листики. Рисуем их в форме вытянутого по углам овала. Для удобства можно воспользоваться линейкой и начертить перекрестные линии, которые затем обвести выгнутыми.
Симметрично от цветов вниз проведем сначала две прямые линии, затем сделаем небольшой изгиб и закруглим вазу.

Для удобства можно использовать шаблоны геометрических фигур или циркуль. Так вам будет проще нарисовать симметричную вазу, соединив фигуры плавными линиями.
Заштриховываем центральную часть цветка и вазу.

Добавляем еще немного теней.
Можно сыграть на контрасте и растушевать карандаш на лепестках и листочках.

Как нарисовать вазу цветными карандашами поэтапно.

Научиться рисовать вазу – очень важно на любом этапе роста художника. Ее форма может быть разной и это завит от возможностей или умений человека, задумавший изобразить такой простой и необходимый предмет в быту

Необходимые материалы:

• линейка;
• карандаш;
• ластик;
• маркер черный;
• цветные карандаши голубого, синего, фиолетового и оранжевого цвета.

Этапы рисования:

1. Простым карандашом с помощью линейки нарисуем вертикальную линию. Это будет высота вазы. Вверху и внизу проведем по одной горизонтальной линии.

2. Далее рисуем овалы. Вверху это будет горлышко вазы, а внизу – дно. Овалы могут быть разными по размеру и отличаться друг от друга.

3. Расчертим еще две горизонтальные линии. Длинная будет означать самое широкое место в вазе, а короткая – узкое.

4. Начинаем с горлышка прорисовывать силуэт вазы. Это должны быть плавные линии без углов. Также можно придумать свою форму вазы

Очень важно, чтобы она смотрелась на листе симметричной (одинаковой и с левой стороны, и с правой)

5. Маркером обводим силуэт вазы. Линии горлышка следует обязательно обвести черным маркером, а вот дно должно иметь переднюю линию.

6. Рисуем на вазе красивый узор. Это может из линий и точек или из простых геометрических фигур. Но если вы желаете сделать ее оригинальной, то нарисуйте орнамент из цветов. Это обязательно придаст вашей вазе некую «изюминку». Неплохим вариантом станет узор в греческом стиле. Простые ломаные линии будут смотреться красиво. А вот для желающих сделать свой рисунок оригинальным и неповторим следует сделать старинный рисунок, а на самой вазе трещины.

7. Обводим украшение на вазе в виде узора черным маркером.

8. Штрихами начинаем закрашивать вазу нежно-голубым карандашом. Линии должны иметь горизонтальное положение и повторять форму данного предмета.

9. Более темным тоном синего карандаша сделаем затемнение в некоторых местах вазы.

10. Прорисуем темным карандашом синего цвета горлышко вазы вертикальными и горизонтальными штрихами.

11. Разукрашиваем узоры. Берем вначале фиолетовый карандаш.

12. Дополняем рисунок оранжевыми акцентами на узорах.

Красивый пошаговый рисунок вазы подошел к концу. Теперь настало время поставить в нее цветы.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Олеся Селихова

Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!

рисунки предметов

Поделиться с друзьями:

Рекомендуем также посмотреть!

Как нарисовать Могучего Орла из Энгри Бердс поэтапно карандашом.

Как нарисовать Машу из м/ф «Маша и Медведь» поэтапно карандашом.

Как нарисовать Лизу из Барбоскиных поэтапно карандашом.

Как нарисовать Тора поэтапно карандашом.

Как нарисовать Шреддера поэтапно карандашом.

Как нарисовать Малыша из Барбоскиных поэтапно цветными карандашами.

Как нарисовать Пятачка поэтапно карандашом.

Как нарисовать Винни-Пуха поэтапно карандашом.

Как нарисовать Халка поэтапно цветными карандашами.

Как нарисовать свинку Пеппу поэтапно карандашом.

Как нарисовать железного человека поэтапно карандашом.

Поэтапное рисование головы Микки Мауса цветными карандашами.

Учимся рисовать лимон

Целый лимон новичку трудно нарисовать узнаваемым. Лучше сначала остановиться на том, как просто нарисовать его разрезанным.

Пошаговая инструкция для детей включает такие этапы:

• Нарисовать овал;
• Внутри овала провести тонкую линию, чуть отступив от контура;
• Расчертить внутреннее пространство на равные сегменты; чаще всего их делают восемь;
• Обвести получившиеся треугольники плавной линией без острых углов – это будут дольки лимона;
• С нижней стороны овала провести дугу – это будет кожица;
• Остается раскрасить серединку бледно-желтым, а кожицу – ярко-желтым цветом.

Эта простая техника рисования подходит и для лайма, и для апельсина. Отличие только в пропорциях и цветовом решении.

Рисуем вазу с цветами

Рисунок, который сделан карандашами, может помочь украсить поздравительную открытку. И в первую очередь, что можно нарисовать, это вазу, в которой размещены красивые цветы. Попробуем рассмотреть простой пример. Для рисования потребуется:

• простой карандаш и набор разноцветных карандашей;
• ластик;
• маркер;
• линейка.

Пробуем нарисовать вазу с цветами карандашом:

1. Начнём с простой разметки. Проводим вертикальную ось. Сверху и снизу добавляем горизонтальные полосы, которые обозначать горловину и дно. Добавляем по бокам ещё несколько чёрточек. От них зависит, насколько широкой будет готовая ваза.
2. Детализацию начнём с горлышка. Здесь у верхней точки изображаем овал. Добавляем внутри ещё один овал меньшего размера. От него ведём две полосы, которые должны сужаться внизу. Так, у нас получится шея сосуда.
3. Линиями начинаем выводить боковые стороны. Центр должен быть самым широким. Старайтесь делать плавные переходы.
4. Нижнюю часть сосуда делаем зауженным и присоединяем линии ко дну. Добавляем на окончании горлышка и в центре вазы дуги. Остальные линии стираем ластиком.
5. Теперь можно сделать набросок цветов. Размещаем цветы так, чтобы они не только были над горлышком. Некоторые листики и лепестки должны находить на сосуд, а некоторые, наоборот, скрыты за ним.Прорисовываем центр каждого цветка, добавляем лепестки по бокам и дополняем всё листьями. На этом этапе рисунок можно обвести маркером.
6. Можно начинать раскрашивать картинку. Воспользуемся розовым оттенком. Аккуратными штрихами закрашиваем вазу, чтобы она стала объёмной добавляем в верхней части тёмные оттенки розового. Штрихи должны направлять вертикально. Чтобы получить ещё более яркий эффект можно добавить немного тёмного и красного оттенка. Сделать тени насыщеннее поможет коричневый карандаш.
7. Займёмся цветами. Листики окрашиваем светлыми и тёмными оттенками зелёного. Используйте эти цвета в разных местах, чтобы листья получили реалистичный и объёмный вид. Цветы можно сделать любыми, мы подобрали жёлтые и оранжевые тона, чтобы букет выделялся на фоне вазы. Центральную часть лепестков закрашиваем жёлтым, а на края добавляем оранжевый цвет.

На этом этапе, можно сказать, что вы узнали как можно изобразить вазу карандашами и цветы в ней. Вы можете украсить картину узорами или добавить украшения на саму вазу используя примеры из этой статьи.

Как нарисовать вазу гуашью поэтапно с фото

«Керамическая ваза». Мастер-класс с пошаговыми фото

Для рассматривания предложить несколько ваз, чтобы определить, из какого материала могут быть сделаны вазы, например, стеклянные,

металлические,

керамические,

Можно поговорить о форме вазы

Обратить внимание детей на то, что все представленные вазы разной формы. Вместе с детьми рассмотреть объёмные фигуры

Предложить детям определить, на какую фигуру похожа ваза, которую мы будем рисовать Дети приходят к выводу, что она похожа на цилиндр

Пошаговый процесс рисования вазы: Картон кладём вертикально Чуть ниже середины проводим горизонтальную линию, отделяющую поверхность, на которой будет стоять ваза

Белой гуашью тонируем (размываем гуашь) поверхность стола

Вертикальной осевой линией намечаем местоположение вазы, её высоту Горизонтальными линиями намечаем ширину горлышка, самой широкой и узкой части вазы Плавными линиями соединяем намеченные точки

Придаём объём вазе овалами на верхней части вазы, горлышке, широкой части, в основании Раскрашивать начинаем с контура

Постепенно всю вазу закрашиваем коричневой гуашью

Кисточкой с водой размываем освещённую часть вазы

Затемнённую часть вазы оттеняем более тёмным тоном коричневой гуаши

Прорисовываем горлышко вазы

Белой гуашью накладываем блики на освещённую часть вазы

Оформим рисунок в рамку

Рассмотрим картину в интерьере

Это очень просто, дети, Все нарисовать на свете. Нам понадобится с вами Карандаш и лист бумаги. Ну и глазки, безусловно. Ведь они, дружок, помогут Увидать любой предмет, Форму рассмотреть и цвет, Круглый он или квадратный, Весь шершавый или гладкий, Он кривой или прямой, Маленький или большой. Приятного Вам творчества, уважаемые коллеги!

Рекомендуем посмотреть:

Ваза с цветами. Урок рисования Как нарисовать перо Жар-птицы поэтапно с фото для детей Мастер-класс по рисованию городского пейзажа для детей 5-7 лет «Утро в городе» поэтапно с фото Как нарисовать ель акварелью поэтапно с фото для детей 5-7 лет

Как нарисовать пчелку поэтапно

Рисование одуванчиков в подготовительной группе

Уроки рисования для дошкольников

Что такое натюрморт

Данный термин появился благодаря французскому языку и переводится на русский как «мертвая природа». Натюрмортом будет называться изображение объектов, которые не являются живыми. Как правило, на одной картине художник представляет сразу несколько предметов.

Это могут быть:

Натюрморт поэтапно для начинающих должен соответствовать следующим требованиям:

Как рисовать без ошибок

Перед созданием натюрморта следует знать основные секреты рисования разных фактур и поверхностей, а также главные правила живописи.

Перед работой необходимо подготовить инструменты и материалы для рисования.

А именно:

Как выполнить картину в цвете

Когда набросок карандашом будет выполнен, можно переходить к раскрашиванию. Начинать рекомендуется с предметов, обладающих яркой и чистой окраской. Их цвета можно брать в полную силу. Благодаря этому будет задан общий тон светового диапазона.

Тот, кто использует в работе акварельные краски, должен помнить, что это вещество при высыхании светлеет. Для правильного отображения реальности следует делать слои насыщенными.

Проложив свет, можно переходить к установке полутени, а на следующем этапе начинать работу с тенью. Свет может чуть захватывать полутень, а полутень – тень. Тени на предметах под влиянием рефлексов будут иметь разную светосилу.

Как закончить натюрморт

После определения света и тени можно начинать штриховку

Важно, чтобы светотень была распределена по форме предметов. При удалении в перспективе они должны прорисовываться мягче

Мастер-класс №2: Точечная роспись вазы

Для тех, кто не ищет легких путей и желает украсить вазу более сложным рисунком, предлагаем освоить технику точечной росписи, которая также называется пике или point-to-point.

Вам понадобится: спирт или ацетон, ватные диски и палочки для обезжиривания и коррекции рисунка, а для рисования подготовьте качественные контурные краски, например, от Marabu или Decola. Также вы можете воспользоваться акриловыми красками и маленькой синтетической кисточкой, ватной палочкой или зубочисткой.

Техника рисования:

1. Сначала нужно обезжирить вазу и дождаться ее высыхания.
2. Мастера точечной росписи могут нанести рисунок на вазу без помощи эскизов, виртуозно импровизируя в процессе творчества. Но начинающим декораторам лучше предварительно наметить контуры желаемого рисунка.

• Перенести картинку на непрозрачную вазу можно с помощью мягкого простого карандаша: распечатываем или рисуем картинку в подходящем размере, вырезаем, и кладем ее на другой лист бумаги «лицом» вниз, а затем тщательно карандашом закрашиваем изнанку листочка с рисунком. Ваша задача щедро покрыть всю площадь картинки грифелем. Теперь следует приложить и закрепить скотчем листочек закрашенной изнанкой к вазе, а потом прорисовать контуры рисунка тем же карандашом (лучше тупым) как показано на фото справа. Таким образом, на поверхности останется еле заметный эскиз, который облегчит вам работу;
• Чтобы расписать стеклянную вазу, достаточно распечатать или нарисовать вспомогательный эскиз вручную, а затем приклеить его с обратной стороны.

Совет: выбирая рисунок для прозрачной вазы помните, что узоры или изображения на ее стенках будет пересекаться друг с другом. Поэтому основной рисунок лучше разместить на одной стороне вазы, а на ее остальную часть нанести фоновую, то есть ненавязчивую роспись.

1. Прежде чем начать роспись ваз, потренируйтесь на бумаге ставить одинаковые по величине точки, выдерживая равный интервал, который должен быть таким, чтобы точки были различимы, но при этом формировали единую неразрывную линию.

Протестируйте все контуры – они не должны быть жидкими и густыми. Также подготовьте иголку для прочищения носика тюбика и ватную палочку для коррекции неудавшегося рисунка.

Если нанесение точечного изображения прямо из тюбика кажется вам сложным или у вас нет контурных красок – не беда, воспользуйтесь акриловыми красками. Точки разного размера можно ставить с помощью подручных средств – ластика на карандаше, зубочистки, иглы, ватной палочки, маленькой кисточки и даже ее тупого конца как показано на фото.

1. Когда рисунок будет закончен, поставьте вазу запекаться в духовку согласно рекомендациям производителя. Как правило, полностью краски высыхают через 24-72 часа естественным путем или с помощью запекания в духовке в течение 30 минут при температуре 170 градусов (если вы использовали запекаемые контуры). Разумеется, большие напольные вазы, которые не помещаются в печь нужно сушить естественным способом.

Идеи для декора керамической вазы можно почерпнуть из следующей подборки фото.

А вот примеры точечной росписи по стеклу.

Изобразительное искусство

Нарядные декоративные вазы

Эти вазы могут украсить любой интерьер. Если поставить в них сухие травы и цветы, они станут еще более привлекательны на вид. У тебя, вероятно, появилось желание узнать, из чего и как они сделаны, и не только узнать, но и самому попробовать их сделать.

Приоткроем тебе секрет — высокая ваза сделана из стеклянной трехлитровой банки, на которую надет усеченный конус из плотной бумаги, хорошо прилегающий к ее тулову. Он как бы спрятал банку, придал ей совершенно другую форму. Чтобы форма была более выразительной, можно надеть сверху еще один конус, свернув его кульком. Конус-кулек следует склеить, чтобы не развернулся, и выровнять вверху, подрезав края.

Твердая основа для будущей вазы готова.

Так можно сделать декоративную вазу, в основе которой простая стеклянная банка

Дальше тебе понадобятся веревка или шпагат, кусочки мешковины, холста, кожи. Вначале необходимо обмотать вазу веревкой или шпагатом, чтобы спрятать стекло и картон. Лучше начинать работу с самой узкой части. Приклей веревку по кругу и начинай обматывать ею форму, двигаясь вниз к основанию. Веревка обязательно должна ложиться на поверхность, покрытую тонким слоем клея ПВА. Между веревками не должно быть просветов, их надо плотно прижимать друг к другу. Обмотав тулово вазы, точно так же обматываем горловину и выравниваем края. Их можно украсить потом плетеной или крученой веревочкой.

Декоративная ваза. Картон, две стеклянные банки в основе, бечевки, шпагат, сухие цветы

Декоративная ваза с подвесками. Картон, стеклянная банка, бечевки, шпагат, сленое тесто

Укрась вазу. Можно приклеить к ее поверхности кусочки кожи, холста или мешковины в виде квадратов, овалов-медальонов, края украсить веревочкой.

Добавь в столовую ложку муки немного клея ПВА и замеси «тесто». Из него можно слепить тончайшие цветы и листочки. Чтобы они приобрели нежный цвет, добавь в «тесто» чуть-чуть акварели, гуаши.

Нарядные сосуды можно сделать из бутылок интересной формы, стеклянных плафонов, стекол для керосиновых ламп

Важно, чтобы эти формы не напоминали о себе, а послужили основой для создания новых. Главное — твоя фантазия

Композиция. Картонные трубки, декорирование полосками картона

Это совершенно другой вариант вазы. Декоративная композиция выстраивается на основе ритма разновеликих цилиндрических форм. Используется картонная труба (упаковочный материал). Длинную трубу-цилиндр нужно распилить на части разной величины, а затем склеить их между собой в единую конструкцию.

Для украшения такой вазы можно использовать гофрированную прокладку от упаковочного картона. Она очень пластично и легко ложится на клеевой рисунок. Посмотри, как эффектно смотрится бумажный декор на поверхности цилиндрических форм. Украсить вазы можно кусочками кожи, веревками, ракушками и т. п.

Как рисовать сосуд: вазу графин кувшин

У нас сегодня достаточно простой и очень практичный урок. Этот материал пригодится многим новичками при написании натюрморта с предметами. Мы рассмотрим простые правила как нарисовать вазу, графин, кувшин или подобный сосуд, избегая основных ошибок.

Рисуем сосуд

Часто изображению сосудов незамысловатой формы не придают особого значения, раз-два и готово. Что же делать если вам нужно изобразить красивый стройный сосуд изящной формы, а он все никак не клеится? Прочтите эту статью и посмотрите короткое видео, думаю простые советы помогут создать хороший натюрморт.

Для первых набросков подыщите дома какую-либо подходящую натуру. Это может быть даже стакан, бутылка, чашка или графин. Принцип построения всех этих предметов одинаковый.

Если вам пока сложно работать с натурой, попробуйте сначала создать несколько набросков поэтапно по уроку, чтобы лучше понять и запомнить основные принципы. Вот пример двух сосудов:

Осевые линии и симметрия

Для того чтобы построить какой-либо сосуд на листе бумаги, вам понадобится как минимум две осевые линии: горизонтальная и вертикальная. Вертикальная линия должна делить объект пополам. Горизонтальную линию лучше всего расположить на уровне самого широкого или самого узкого места сосуда.

Горизонтальные линии лучше всего наметить на месте всех выступов и впадин, так вы получите наиболее точный результат.

Если смотреть на быстрый набросок без осевых линий, сложно определить, правильно и симметрично ли показана форма сосуда. При наличии этих линий мы сразу видим, где ошиблись, и что нужно подправить. Это наглядно на иллюстрации ниже.

Форма

Большинство видов посуды можно вписать в симметричные геометрические фигуры. К примеру: кувшин — в овал c трапециями, бутылку — в прямоугольники разной высоты и толщины, графин — в трапецию и прямоугольник.

На фотографии выше намечены фигуры, в которые можно вписать сосуды разной формы. После, прямые линии мы сделаем более плавными а углы скругленными.

Уточнения раскрытие овалов

Мы уже построили симметричный силуэт, состоящий из из простых геометрических фигур. Сейчас нужно уточнить форму, сгладить и округлить углы и выступы, сделать ее форму более интересной и изящной.

На иллюстрациях ниже показано поэтапное создание рисунка карандашом. На последнем этапе полностью уточняем линейный рисунок, и вытираем ранее намеченные вспомогательные линии и фигуры.

Когда рисуете какой-либо сосуд или посуду следите за тем чтобы овалы, которые лежат в его основе раскрывались в равной степени. Круглое дно посудины, в большинстве ракурсов мы будем видеть как овал.

Нужно четко представлять или легко намечать овалы, из которых состоит сосуд: овал дна посудины, овал самого широкого выступа, овал горлышка и т.п.

На иллюстрации красным цветом наведена видимая часть овала, зеленым — скрытая, эту часть лучше легко наметить карандашом. Степень раскрытия овала зависит от угла, под которым вы смотрите на сосуд.

Как нарисовать глиняную вазу акварелью. Рисуем стекло

Начинаем с контура предмета. В рисунке стекла, чем точнее построение, тем лучше.

Первое, что нужно сделать — это скопировать все темные пятна на рюмке. Ниже на фотографии видно начало этого процесса, и то, как у меня наточен карандаш.Это HB. Вообще, если говорить о мягкости карандашей, то я использую только F (это твердость между H и HB), по мне это идеальный карандаш для всей основной штриховки, помимо самых темных теней; а также HB, B, и 2B.

На всякий случай у меня лежит и 3B, и 4B, но я не помню, когда пользовалась ими последний раз. А точу карандаши я с института только канцелярским ножем, никакой точилки.В одном из учебников по черчению была картинка, как правильно точить карандаши.

Деревянная часть должна быть 2 см, а часть графита 8 мм. Еще там было написано, что это заточка по ГОСТу. Я поискала в интернете, но такой информации не нашла.

У меня конечно длина графита см полтора, но зато такой карандаш долго остается острым, и можно лучше контролировать линии и штриховку. Здесь затонированы все темные места. В принципе, на этом можно остановиться. Тем более если не планируется фон.

Далее… Я слегка заштриховала поверхность рюмки и плотно — падающую тень. Чтобы сделать ее воздушной у меня есть ластик-клячка. На фото: синяя — это новая в упаковке, а той, что когда-то была оранжевой (слева) я пользуюсь сейчас.

Клячка напоминает пластилин, принимает любую форму, не оставляет традиционный, для обычного ластика, мусор. И самое главное, она убирает не весь штрих сразу, а постепенно снимает слой за слоем.

Я пользуюсь ей только последние четыре года, и она существенно облегчила мне жизнь. Жаль, что когда я училась в институте про нее никто не знал. И в продаже ее не было.С помощью клячки делаю тень воздушнее, и еще немного штрихую прозрачную поверхность стекла. На фото достаточно сильно увеличен контраст, чтобы лучше все разглядеть. В реальности все, как на фото выше. Если все получилось, то можно попробовать немного усложнить задачу и нарисовать букет роз.

Работать будем в несколько проходов. Времени эта композиция займет больше, чем раньше, но результат будет стоить затраченных усилий. Сначала на листе акварельной бумаги надо сделать набросок ваз и стоящих в них роз.

Рисовать лучше не мягким карандашом, чтобы при наложении акварельных мазков не развести грязь. Ну и не сильно нажимайте на карандаш. Вдруг придется стереть не понравившуюся линию.При первом проходе надо постараться просто разложить цвета на рисунке.

Делайте это достаточно прозрачными мазками. Не берите краску густо. Техника рисования, когда вы на просохшую или почти высохшую краску накладываете другие слои, чтобы изменить колор рисунка, называется лессировкой.

Попробуем и мы, постепенно усиливая цвет, добиться хорошего результата. Рисовать надо от светлого к темному, оставляя нетронутыми светлые области и затемняя нужные нам места.

Прорисовывать фон мы уже пробовали. Теперь попробуем, постепенно затемняя вазы, добиться объема и прозрачности стекла. Цветы и листья можно попробовать прорисовать в один проход, как рассказывалось в статье “Рисуем цветы акварелью”, а когда немного подсохнет, подчеркнуть в нужных местах тени.

Все блики на картине – оставленный белый лист бумаги. Хотя современные художники отходят от традиций и используют в своих работах белую акварель или гуашь для создания акцентов.

Предлагаю вашему вниманию короткий и познавательный урок, который поможет вам в дальнейшем рисовать и писать предметы из стекла. Сегодня мы начнем разбираться в том, что такого особенного нужно знать, когда рисуешь например стакан или стеклянную вазу. Как наполнить эту вазу водой, а потом и стеблями цветов.