Виды, определение, работы и техники декоративно-прикладного искусства

Подходящие для детского творчества занятия

Декоративно-прикладное творчество для детей включает в себя вышивание и вязание, выжигание по дереву и ткани, бисероплетение и макраме, а также многое другое. Существует большое количество кружков, в которых проводят обучение этим и прочим видам изобразительного искусства. Кроме того, этим занимаются в школьных классах на уроках технологии и изо. Занятие в этом роде можно придумать и самым маленьким. Например, в группах детского сада активно осваивают аппликации и лепку.

Вышивание и вязание

Из разнообразных видов рукоделия одним из самых известных является вышивание. Процесс украшения ткани узорами или целыми картинами увлекает и успокаивает. Для работы обычно достаточно самых простых и дешёвых материалов — ткани, иглы с ниткой, ножниц и пялец для удобства и ровного натяжения основы.

Вышивают чаще всего крестиком или бисером. Но существуют и менее распространённые техники, как, например, вышивка гладью или лентами. Украшенную ткань можно поместить в рамку и использовать как картину или превратить в декоративную салфетку. Также распространено вышивание на одежде. Даже самую обычную футболку можно превратить в уникальную дизайнерскую вещь.

Вязание — не менее интересный вид рукоделия. Вяжут обычно с помощью следующих несложных инструментов:

  • крючок;
  • спицы;
  • игла;
  • вилка (толстая согнутая проволока).

Выжигание по дереву и ткани

Пирография по дереву — отличный метод создания необычных картин. Сам термин буквально расшифровывается как рисование огнём. Это прекрасный способ привлечь детей. Мастера, который занимается выжиганием, называют пирографистом, а прибор, с помощью которого он работает, — пирографом. В составе этого устройства горячей гравировки обязательно присутствует один из следующих элементов:

  • Раскалённая игла — самый распространённый вариант, с помощью которого на древесину и наносится рисунок.
  • Духовая горелка есть в приборах для работы в технике новосибирской тоновой пирографии. Она позволяет пользоваться огнём как кистью.
  • Собирающая линза работает лишь в ясную погоду. Когда в неё фокусируются солнечные лучи, на обрабатываемой поверхности появляется яркое пятно. Двигая линзу, можно проводить линии. Чтобы работа получилась, деталь должна быть не менее 5 см в диаметре. Но нужно помнить, что от размера линзы зависит сила выжигания. Если она будет слишком большая, дерево загорится.

Если пирография производится по ткани, то её называют гильошированием. Для этого рукоделия подходит тот же пирограф, что и для выжигания по дереву. В качестве основы выбираются материалы, плавящиеся при горении и становящиеся клейкими. Такими характеристиками обладают синтетические ткани:

  • искусственный шёлк;
  • атлас;
  • капрон;
  • нейлон;
  • бархат.

Бисероплетение и макраме

Любое плетение заключается в создании жёстких конструкций из изначально мягкого материала. Обычно детям нравится заниматься бисероплетением. Бусины изначально прочные, поэтому удобны в работе. Кроме того, бисер яркий. В его ассортименте множество цветов и эффектов, а, значит, из него получаются красивые поделки и украшения.

Другая интересная техника плетения называется макраме. Она основывается на создании узелков на прочной, но податливой нити. Лучшими материалами для макраме считаются:

  • пеньковая и льняная верёвки;
  • шпагат из бумаги;
  • шёлковая леска;
  • плоская тесьма;
  • сизаль;
  • льняные, хлопчатобумажные, шёлковые или синтетические нити.

И бисероплетение, и макраме считается приёмами полуплетения, поскольку в нём сочетается несколько способов скрепления (наматывание, связывание, перевязывание).

Аппликация и лепка

Картинки, созданные в технике аппликации, отличаются от обычных рисунков и наверняка принесут большую радость малышу в процессе их создания. Для занятия не нужно затрачивать много средств. Обязательно понадобится материал-основа, в качестве которого можно выбрать белую или цветную бумагу. Ещё лучше взять картон, так как он прочнее.

На фон наклеиваются вырезанные из бумаги ткани или кожи элементы. Также можно использовать бисер, кусочки войлока или меха и даже пластилин. В итоге получается объёмное изображение. Такая деятельность развивает умственные и творческие способности ребёнка.

То же касается и поделок из пластилина или глины, получающихся посредством лепки. Занятие развивает мелкую моторику и само по себе является очень увлекательным. С его помощью осваиваются начальные техники создания скульптур. При желании и должном усердии с возрастом ребёнок может научиться создавать самые разнообразные изделия — от маленьких фигурок до монументальных произведений.

Название выставки декоративно-прикладного творчества

Организация выставки проходит под определенным девизом, который может служить ее названием. Бывает, что выставка экспонатов становится экспозицией музея. Так случилось с Московским музеем кошек – посетителям так понравились работы, что родился музей. Это может произойти в школе, если выставка будет иметь социально значимую тему.

Выбор подходящего названия для выставки – дело серьезное, которое может определять ее периодичность на многие годы. Например, показательная экспозиция достижений учащихся может проходить весной в рамках профориентации. Название выбирают подходящее:

  • «Нести радость людям».
  • «Когда работа – хобби».
  • «Тепло деревянных вещей».
  • «Нитка и иголка».
  • «Керамика и я».

Тематические выставки могут иметь различные направления, и названия обязательно должны это отражать. Для многоплановых экспозиций, когда трудно установить стиль, подойдут названия общего характера. В этом случае потребуется разъяснение. Например:

  • «Наши таланты. Выставка работ учащихся».
  • «Любимый город. Авторские композиции о нашей малой родине».
  • «ЗОЖ – это стиль. Изделия ручной работы».

Объемное яблоко

Кроме плоских аппликаций из бумаги нетрудно смастерить и объемные поделки.

К примеру, для изготовления объемного яблока из цветной бумаги понадобится шаблон.

По шаблону следует вырезать достаточное количество деталей. Чем больше элементов, тем красивей смотрится поделка.

Готовые детали наклеивают на основу. Можно использовать веточку дерева или палочку для мороженого.

  • Поделки своими руками для детей — 115 фото и видео описание пошаговых идей как изготовить детские поделки

  • Поделки для малышей: идеи как смастерить классные поделки своими руками (125 фото и видео)

  • Поделки для мальчиков: 130 фото оригинальных и красивых вариантов создания стильных и красивых поделок

К хвостику следует приклеить листик из зеленой бумаги.

Яблоко готово. Таким же способом нетрудно сделать и грушу, и вишенки.

Что такое декоративно-прикладное искусство?

Этот термин слышали все, но с ходу сказать, чем же декоративно-прикладное искусство отличается от, например, изобразительного искусства, может не каждый. Латинское слово «decoro» означает «украшаю», и оно объясняет основное предназначение данного направления. Но слово «прикладное» не просто уточняет первую часть определения, а предлагает его иначе осмыслить.

Итак, декоративно-прикладное искусство – это собирательный термин, объединяющий в себе два рода искусств, декоративное и прикладное. Он охватывает такие отрасли художественной деятельности, которые соединяют в себе создание изделий с несколькими функциями. Эти изделия могут не только украшать (декорировать), их можно использовать (утилитарная функция).

Говоря проще, на картину на стене мы может только смотреть. Это чистая эстетика, которая в бытовом плане мало полезна. Проявления декоративно-прикладного творчества находят (или могут находить) практическое применение в повседневности.

Предназначение ДПИ:

  • соответствие эстетическим запросам;
  • расчет на художественный эффект;
  • оформление быта и интерьера.

На этих «трех китах» и стоит декоративно-прикладное искусство, ставшее источником вдохновения для миллионов людей вчера, сегодня и, вероятно, в будущем.

Шитье

Шить модно всегда, даже когда легкая промышленность полностью может обеспечить запросы человека в одежде и текстиле. Но многим гораздо интереснее взять ткань, нитки, машинку и сделать что-то эксклюзивное. И если раньше шили то, что сложно было достать в магазине, сегодня модно искать альтернативу масс-маркетовым вещам.

Одно из самых популярных направлений шитья сегодня – пэчворк. Он в моде уже давно, не первое столетие, но, например, использование джинсы в лоскутном шитье появилось лет 30 назад. Из модных некогда, но уже пришедших в негодность джинсовых вещей, начали делать сумки, одеяла, покрывала, подушки, панно. Новинки пэчворка до сих пор интересно рассматривать: такие вещи, словно текстильная мозаика, делают дом уютнее и теплее.


Подушка в стиле крейзи-печворк

А крейзи-пэчворк и вовсе комбинирует сразу несколько техник: фрагменты ткани, которые сшиваются, в месте шва должны быть задекорированы – художественными швами, вязаной строчкой, кружевами, бусинами, бисером, атласными лентами и т.д.

Бисероплетение

Бисероплетение может гордиться многовековой историей, как и сам бисер. Жители Древнего Египта первыми овладели сложным мастерством плетения ожерелий на основе мелких цветных шариков из стекла, а также украшали ими одежду. Однако по-настоящему расцвело бисерное производство в Х веке. В течение долгих лет жители Венеции бережно хранили секреты мастерства. Роскошным бисером украшали кошельки и сумочки, обувь, одежду и другие изящные вещи.

Когда появился бисер в Америке, он пришел на смену традиционным материалам, используемым коренными жителями. Здесь им отделывали колыбели, корзины, серёжки, табакерки.

Народы Крайнего Севера украшали бисерной вышивкой унты, шубы, оленью упряжь, головные уборы.

Вологодское кружево

Знаменитые на весь мир вологодские кружева плетутся при помощи берёзовых или можжевеловых коклюшек из хлопчатобумажных или льняных ниток. Таким способом изготавливают мерную тесьму, покрывала, шали и даже платья. Вологодское кружево представляет собой узкую полоску, которая является основной линией узора. Пустоты заполняются сеточками и жучками. Традиционный цвет – белый.

Прикладное искусство не стоит на месте. Развитие и изменения происходят постоянно. Надо сказать, что к началу прошлого века, под воздействием развивающейся индустрии, появились промышленные мануфактуры, оснащённые скоростными электрическими станками, возникло понятие — массовое производство. Народно-прикладное искусство начало приходить в упадок. Лишь в середине прошлого века были восстановлены традиционные для России ремёсла. В художественных центрах, таких как Тула, Владимир, Гусь-Хрустальный, Архангельск, Ростов, Загорск и др., были построены и открыты профессионально-технические училища, подготовлены квалифицированные преподаватели и обучены новые молодые мастера.

Мастер-класс по росписи пряников

Во время этого мастер-класса дети смогут проявить творческие навыки и почувствовать себя настоящими кондитерами. При этом им не нужно возиться с мукой и духовкой — организаторы привезут заготовки, а участникам останется только раскрасить их пищевыми красками. Особенно популярен этот мастер-класс на Новый год, ведь имбирные пряники — символ Рождества.

Студия «Радуга»

Студия проводит занимательные шоу-программы и мастер-классы для детей. Во время росписи пряников опытный кондитер не только научит ребят этому мастерству, но и расскажет интересные факты из истории пряников. Выездной мастер-класс можно заказать на любую площадку.

  • Время работы: 10.00-22.00
  • Метро: Тульская
  • Адрес: ул. 2-я Рощинская, д. 3
  • Телефон

Студия Alexgrim

Команда организовывает творческие праздники по всей России. Выбор программ и мастер-классов огромен — более 200 вариантов! Поэтому каждый ребенок сможет найти развлечение по душе. На сайте можно посмотреть кейсы организации семейных праздников и масштабных мероприятий для известных компаний.

  • Время работы: с 10.00 до 20.00
  • Метро: Марьина Роща
  • Адрес: ул. Сущевския вал, д.43с2, офис 201
  • Телефон

А еще на новогодних праздниках дети могут научиться расписывать елочные игрушки, делать гирлянды и мастерить открытки.

Это в тему

Новогодние мастер-классы для детей Классные зимние идеи мы собрали в статье про детские мастер-классы на Новый год.

Стилизация в декоративно-прикладном искусстве

Декоративно-прикладное искусство имеет свой язык и свои законы. Выражая представление о прекрасном своими специфическими средствами, оно никогда не стремится слепо копировать окружающий мир, а передает только самое характерное и выразительное. Художник творчески перерабатывает формы, найденные в природе, с учетом конкретного материала, его декоративных достоинств и особенностей технологической обработки.

Язык декоративно-прикладного искусства отличается стилизацией или, напротив, необычайной точностью форм; выявлением и обыгрыванием фактуры и пластических свойств материала; использованием орнаментов, включающих как мотивы традиционных изображений, так и авангардные формы. Композиционное построение декора в предметах декоративно-прикладного искусства всегда основано на гармонии частей и целого.

Стилизация РІ изобразительном искусстве известна с древнейших времён. Как метод художественного творчества она достигла высокого уровня в ассирийско-вавилонских, персидских, древнеегипетских и древнегреческих орнаментах, в которых наряду с геометрическими линиями и узорами часто использовались стилизованные с высокой художественностью и вкусом объекты флоры и фауны, как реальные, так и вымышленные, и даже фигуры людей. В наши дни орнаментальные композиции с элементами стилизации находят широкое применение в настенных росписях, мозаике, лепных, резных, чеканных и кованых украшениях и изделиях, в вышивке, в расцветке тканей.

Творческая стилизация в изобразительном искусстве обязательно носит индивидуальный характер, подразумевает авторское видение и художественную переработку явлений и объектов окружающей действительности и, как результат, отображение их с элементами новизны.

Наряду с творческой стилизацией существует подражательная стилизация, которая предполагает наличие готового образца для подражания и заключается в подражании стилю той или иной эпохи, известным художественным течениям, стилям и приёмам творчества того или иного народа, стилям знаменитых мастеров. Однако, несмотря на уже имеющийся образец, подражательная стилизация не должна иметь характер прямого копирования. Подражая тому или иному стилю, создатель стилизованного произведения должен стремиться внести в него свою индивидуальность, например, избранным сюжетом, новым видением колорита или общим композиционным решением. Именно степень этой художественной новизны и будет, как правило, во многом определять ценность стилизованного произведения.

При создании изделий декоративно-прикладного искусства наиболее плодотворным является метод творческой стилизации

Более удачным названием этого важного художественного метода могло бы быть не стилизация, а интерпретация, которое более точно передаёт сущность и особенность этого творческого процесса: художник смотрит на объект из окружающей жизни, интерпретирует его и эмоционально передаёт так, как он его чувствует, ощущает. Другими словами, он как бы заново создаёт этот натуральный объект, но уже в виде художественного символа

При этой интерпретации лучше всего следовать творческому принципу триады: «Познать, оценить и улучшить».

Декоративная композиция – это композиция, имеющая высокую степень выразительности и модифицированные, стилизованные или же абстрактные элементы, которые придавая ей декоративный вид, усиливают её чувственное восприятие. Таким образом, главной целью декоративной композиции является достижение ею максимальной выразительности и эмоциональности с частичным или же полным (в беспредметных композициях) отказом от достоверности, которая становится излишней или даже мешающей.

Основные общие черты, возникающие в процессе стилизации у объектов и элементов декоративной композиции, — это простота форм, их обобщённость и символичность, эксцентричность, геометричность, красочность, чувственность.

Декоративной стилизации свойственна обобщённость и символичность изображаемых объектов и форм. Этот художественный метод подразумевает сознательный отказ от полной достоверности изображения и его подробной деталировки

Метод стилизации требует отделить от изображения всё лишнее, второстепенное, мешающее чёткому визуальному восприятию с тем, чтобы обнажить сущность изображаемых объектов, отобразить в них самое главное, привлечь внимание зрителя к скрытой до этого красоте и вызвать у него соответствующие яркие эмоции

С развитием дизайна в области интерьера возникла необходимость создания произведений декоративно-прикладного искусства, которые без стилизации не будут отвечать современным эстетическим требованиям.

Массовое производство и настройка

Электрическая лампа в виде черепахи

В контексте массового производства и потребления некоторые люди будут пытаться создать или поддерживать свой образ жизни или сконструировать свою идентичность, когда они вынуждены принимать в своей жизни идентичные объекты массового производства. Согласно Кэмпбеллу в своей статье «Ремесленный потребитель», это достигается путем выбора товаров с особым намерением изменить их. Вместо того, чтобы принимать чужеродный объект таким, какой он есть, чужой объект включается и изменяется в соответствии с образом жизни и предпочтениями человека или настраивается .

Один из способов придать индивидуальный вид обычным объектам — изменить их внешний вид с помощью декоративных техник, как в декупаже , художественных автомобилях , грузовиках в Южной Азии и взломе IKEA .

Творчество, связанное с литературой

Литературное творчество представлено тремя родами: эпическим, лирическим и драматическим. Они были созданы в глубокой древности, но существуют и поныне, так как определяют пути решения задач, поставленных перед литературой человеческим обществом.

В основе эпоса лежит художественное воспроизведение внешнего мира, когда носитель речи (сам автор или рассказчик) сообщает о событиях и их подробностях как о чём-то прошедшем и вспоминаемом, попутно прибегая к описаниям обстановки действия и облика персонажей, а иногда — к рассуждениям. Лирика — это непосредственное выражение чувств и мыслей писателя. В драматическом способе сочетаются два первых, когда действующие лица с самыми разными характерами представлены в одной пьесе с непосредственным лирическим самовыявлением.

Литературное творчество, представленное эпосом, лирикой и драмой, в полной мере открывает безграничные возможности для глубокого отображения жизни людей, их сознания. Каждый литературный род имеет свои формы:

  • Эпический – басня, поэма, баллада, рассказ, повесть, роман, очерк, художественные мемуары.
  • Лирический – ода, элегия, сатира, эпиграмма.
  • Драматический – трагедия, комедия, драма, водевиль, шутка, сцена.

Кроме того, отдельные формы какого-либо рода поэзии подразделяются на группы или типы. Например, род литературного произведения – эпический. Форма – роман. Типы: социально-психологический, философский, семейно-бытовой, приключенческий, сатирический, исторический, научно-фантастический.

Поделки для детей

Декоративно-прикладное искусство в виде поделок своими руками сейчас очень активно изучается в школах, а на уроках труда детки самостоятельно делают разные шедевры.

В домашних условиях так же можно сделать отличные поделки с детьми. Таким способом вы можете не только занять малыша на некоторое время, но и предложить ему полезное дело, которое его точно порадует.

Популярным вариантом такого вида искусства простого формата будет изготовление интересного дерева. Для него потребуется взять рамку с внутренней картонной вставкой или сделать ее самому. На картон клеится кусок мешковины, а края подклеиваются с обратной стороны картонки.

Рекомендуем прочитать:
  • Поделки из эпоксидной смолы — стильные, оригинальные и красивые изделия и украшения из эпоксидки (110 фото)

  • Поделки из семечек: пошаговая инструкция и советы по выбору самых красивых идей для поделок

  • Поделки из воздушного пластилина — идеи создания красивых поделок, основные этапы и описание как слепить поделку правильно (100 фото)

Вся поверхность мешка окрашивается по желанию в любой цвет. На поверхность мешка клеится бечевка в виде ветвей дерева. В качестве листьев вы можете использовать монеты, крупу, семена, металлические пластинки и любой другой материал.

В нижней части можно создать корни из бечевки или добавить фетровый горшочек. Такие поделки на выставку декоративно-прикладного творчества делаются и для школы и для детского сада.

Роспись

Роспись по дереву, самая востребованная в России и традиционная, немного сбавляет свои обороты. Хотя с появлением нового запроса на декор из натурального дерева роспись предстает иной: немного примитивной (только на первый взгляд), но очень очаровательной, уютной. Люди активно покупают обереги в виде деревянных фигурок птичек, животных русского леса, стилизованных и милых.

Современные виды творчества и рукоделия сложно представить без росписи по стеклу. Для росписи используются акриловые краски, но можно применять и специальные витражные (последние – для профи). Расписываются стеклянные тарелки, вазы, чашки, стаканы, простые банки становятся изящным декором после росписи.

Еще один топ-вид рукоделия – точечная роспись. Художник в данном случае не использует штрихов и мазков, все изображение формируют плоские либо объемные точки, которые располагаются близко друг к другу и образуют линии или различные геометрические фигуры. Визуальный эффект прекрасен – напоминает он и алмазную вышивку, и бисероплетение и поделку из страз.

Федоскино

С этим словом ассоциируют русскую лаковую живопись с применением масляных красок. Промысел появился в подмосковной деревне Федоскино во второй половине 18-го века. Рисунок наносился на изделия из папье-маше и затем покрывался лаком в несколько слоев.

Начало искусству федоскинской миниатюры положил русский купец П. И. Коробов, побывавший в немецком городе Брауншвейге и перенявший там технологии по созданию табакерок, бисерниц, шкатулок и других изделий, украшенных живописными картинками.

Федоскинская лаковая миниатюра раскрашивается масляными красками в четыре приема: сначала делается набросок рисунка («замалевок»), затем детальная проработка («перемалёвка»), лессировка — покрытие прозрачными красками, последний процесс — бликовка, передающая блики и тени на изображении.

Федоскинская техника рисунка предусматривает использование подкрасочного слоя из светоотражающих компонентов: сусального золота, металлического порошка или поталя. В отдельных случаях мастер может сделать подкладку из перламутра. Прозрачные лессировочные краски вместе с подкладкой создают неповторимый эффект глубокого свечения. Красочный слой подчеркивается черным фоном.

Мастер-класс по ручной лепке из глины

В отличие от гончарного мастер-класса, для этих занятий не нужен гончарный круг. Такие уроки подойдут даже для детей 3 лет — они прекрасно развивают мелкую моторику и дают малышам свободу творчества. Во время мастер-класса ребята могут слепить не только кувшин или чашку, но и фигурку любимого животного, домик или ангелочка. В некоторых студиях, помимо лепки и обжига, малышам предложат раскрасить изделие акриловыми красками.

Студия KOLO

Гончарная мастерская находится в Семейном образовательном на ВДНХ. Рядом — живописная территория, пруд и вольеры с животными. Посещение мастер-класса можно совместить с душевной семейной прогулкой.

  • Время работы: по предварительной записи
  • Прием звонков: пн-пт с 11.00 до 20.00
  • Метро: ВДНХ
  • Адрес: Проспект Мира, 119, с223
  • Телефон

Творческая студия «Жар-птица»

Студия организовывает мастер-классы по гончарному делу, керамике и лепке из глины, а также индивидуальные уроки для детей и взрослых. Занятия длятся около часа, однако некоторые мастер-классы предполагают 2 посещения: в первый раз ребята лепят фигурки, а через неделю приходят раскрашивать свои изделия акриловыми красками.

  • Время работы: с 12.00 до 21.00
  • Метро: студия на Курской, студия на Университете
  • Адрес: Нижний Сусальный пер., д. 5с23 (Курская); ул. Строителей, д.4с2 (Университет)
  • Телефон

Новые и популярные техники

Творчество постоянно остаётся востребованным, но всё время меняется. От древних направлений постепенно отказываются (например, ручное ткачество практически полностью вытеснено фабричным производством), но в то же время происходит постоянное развитие новых техник в декоративно-прикладном искусстве. Их можно разделить между собой по материалу или типу рукоделия.

С использованием бумаги

Бумага — удобный материал для творчества. Она относительно дешёвая и имеет большой ассортимент по цветам, размерам и плотности. Помимо скрапбукинга, в список видов искусства с использованием бумаги входят:

  • Радужное складывание — голландская техника создания декоративных элементов и открыток из бумаги. Заключается в нарезании и складывании под углом тонких полосок на заранее созданный шаблон. Одно из главных условий успешной работы — гармоничное сочетание оттенков.
  • Бумагопластика — формирование полых скульптур. Техника не имеет отношения к оригами, поэтому для работы понадобятся дополнительные приспособления (клей или двусторонний скотч, проволока, декоративные элементы и другое).
  • Декорирование и создание объёмных фигур с помощью гофротрубочек — полос гофрированной бумаги, накрученных на палочку или карандаш, а затем сжатых. Благодаря такой подготовке материал хорошо держит форму. Из него можно делать цветы и другие поделки.
  • Квиллинг — искусство бумагокручения, в результате которого можно получить как плоские, так и объёмные композиции. Готовая работа обычно состоит из нескольких скрученных в спирали длинных и узких полосок, каждая из которых называется модулем.
  • Папье-маше — изготовление изделий из бумажной массы с клеящим веществом. Это очень популярный способ получения игрушек и масок, характеризующихся хорошей прочностью.

По типам рукоделия

Эксклюзивным мальтийским плетением является ганутель. С его помощью создают блестящие, изящные и лёгкие цветы. В работе используются спиральная проволока, нити и бисер. Но некоторые мастера включают в работу даже настоящий жемчуг.

В живописи популярность набирает техника, называемая энкаустикой. Она заключается в рисовании расплавленными красками, связующим веществом в которых является воск. Благодаря необычности состава и состояния применяемых материалов картина получается очень яркой.

Для создания изображения также может быть применена нитяная графика — вышивка шерстяными или шёлковыми нитями по картону или бархатной бумаге. Шитьё можно осуществлять в технике пэчворк. Она заключается в нашивании тканных и вязаных элементов на основу. Чаще всего пэчворк применяют для создания покрывал или сумок.

В технике оригами можно использовать не только бумагу, но и ткань. Если это натуральный шёлк, рукоделие называют Цумами Канзаши. Из ткани складывают цветы, формируя лепестки с помощью щипчиков или пинцета, а затем наклеивают их на основу. Украшение обычно используют для шпилек и гребней для волос, но ему можно найти и любое другое применение.

Каждый человек в разнообразии видов искусства может найти то занятие, которое будет ему по душе. Оно, безусловно, будет полезным, ведь, помимо положительных эмоций, мастер получает красивую вещь, которую можно продать, подарить или просто оставить у себя и любоваться собственноручно выполненным произведением.

Топиарии

Топиарий – это название небольшого декоративного деревца с округлой кроной. Ремесло с ходом истории переросло в декоративное искусство, результаты которого можно увидеть во многих современных интерьерах. Топиарии делают из гофрированной бумаги, природных материалов (желуди, орехи, каштаны, шишки), из дизайнерской бумаги, из пуговиц и бусин, из ракушек и кофейных зерен, из фоамирановых цветов.

Основное преимущество топиария – это то, что изначально мастер делает реплики уже имеющихся работ (примеры из интернета), потом дополняет их авторскими включениями, а со временем полностью создает уникальные объекты. Он может использовать самые неожиданные материалы для создания топиария: от канцелярских скрепок и кнопок до монет и засушенных растений.

Предлагаем вашему вниманию простой мастер-класс по созданию топиария.

Вышивка

Раньше на уроках домоводства девочки учили 2 вида вышивки – крестиком и гладью. А сегодня, вдохновившись примерами из интернета, каждая ученица может попробовать себя в чем-то новом.


Бразильская вышивка

Какие виды вышивки популярны сегодня:

  • вышивание атласными лентами – тонкая работа, но объемная картинка в результате впечатляет;
  • бисером – увлечение не новое, но многообразие материалов позволяет сделать работу ярче и изящнее;
  • вышивка по-бразильски – объемный рисунок, создаваемый из скрученных иглой ниток;
  • сутажная – используется для создания рисунка декоративный шнур;
  • хандаргер – особенно популярна в северных странах, в направлении сочетаются гладь и крестик;
  • алмазная – больше напоминает мозаику, ведь игла здесь не используется;
  • изонить – нитяная графика на твердом основании.


Хандаргер

Все рекорды популярности бьет необычная растительная вышивка. Толстыми нитками на натуральной ткани (используются пяльцы) вышиваются растения – от простых полевых цветков до овощей и фруктов. Сравнимо с рисованием с помощью шитья, настолько мило и натурально получаются растения.

Филимоновская игрушка

Не меньшей известностью обладает центр народного промысла в деревне Филимоново под Тулой, где рождаются замечательные глиняные игрушки. Люди и животные, изготовленные мастерами, отличаются причудливостью формы и большой выразительностью. Это крестьянки, барыни, солдаты, коровы, наездники на лошадях, бараны. Филимоновские игрушки невозможно перепутать с другими, так как они несут свои неповторимые черты в форме лепки и росписи. Они играют всеми цветами радуги.

У ребёнка, увидевшего филимоновскую игрушку, обладающую нестандартными цветом и формой, пробуждается творческое начало.

Сюрприз из…пищи?

Как мы помним, занятия начинаются почти в конце года. А что можно найти в эту пору года в качестве дополнительных средств для оформления выставки поделок?

Верный ответ – полезную и сладкую пищу, которая как раз поступает к нам прямиком из огорода. Из них можно сотворить огромное количество необычных идей и задумок. Вот, например, некоторые из них:

  • фруктовая птица из киви, клубники и других фруктов;
  • мышь из лимона и петрушки;
  • ёжик из груши и винограда;
  • машинки из бананов и яблок;
  • яблочные человеческие фигурки;
  • крыса из редиски, салата, оливок и редьки;
  • вертолёт из баклажана и морковки;
  • огуречные мышата;
  • морковный жираф.

Садовые поделки прикладного творчества

Современные прикладные поделки для сада — это совмещение естественного материала и чего-то, созданного человеком. Очень часто поделки такого формата делаются с применением металлических конструкций. Из-за этого необходимо пользоваться сложными устройствами, вроде сварки или специального резчика.

Но не обязательно выбирать очень сложные модели поделок декоративно-прикладного творчества, чтобы удивить своих гостей и самим радоваться видимому.

К примеру, сделайте поделку, используя проволоку. Для работы с ней потребуются только круглогубцы и кусачки или ножницы по металлу.

Такой вариант будет отлично смотреться и непременно станет полезным. Кроме такого варианта просто будет сделать декоративно-прикладную поделку своими руками из старого инвентаря.

Возьмите проржавевшую или просто уже старенькую лейку и украсьте ее при помощи искусственных цветов. Можно проявить немного больше фантазии и сделать из лейки домик.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector