Создание картин из лоскутков ткани

Содержание:

Схема панно

Шаг 1: подбираем материал

Отличительная черта панно из лоскутков от других пэчворк изделий в том, что в нем особенно видны изъяны и недочеты, допущенные при его изготовлении. Поэтому к выбору ткани нужно подходить максимально ответственно. Во-первых, ткани должна быть одинаковы или схожи по структуре. Во-вторых, подходить по цветовой гамме к заявленным в схеме мастер-класса.

Шаг 2: раскраиваем ткань

Для основы

25 квадратных деталей со стороной 13 см (с учетом припуска) — при выборе цветовых оттенков ткани лучше не экспериментировать, а взять за основу данный пример.

Для аппликации

Воспользовавшись шаблонами, кроим необходимые детали аппликации:

  • 9 кругов;
  • 24 лепестка меньшего размера;
  • 4 крупных лепестка;

для всех деталей кроим детали из клейкой ткани.

Шаг 4: детали для аппликации

Детали аппликации совмещаем с деталями из клейкой ткани (прикладываем к изнаночной стороне), проглаживаем утюгом.

Шаг 5: собираем аппликацию

Руководствуемся схемой (представлена выше):

Центральный цветок

В центре полотна размещаем круглую деталь и 4 лепестка, концы лепестков закрывает круг. Пришиваем к фону: для лепестков прокладываем строчку на расстоянии от края 0,6 см и 0,3 см — для круглой детали.

При желании, можно сделать центральный цветок более объемным. Для этого из ватина или синтепона вырезаем детали, прикладываем их с обратной стороны изделия соответственно деталям с внешней стороны. Затем пришиваем к основе. Для фиксации ватина прокладываем две строчки на расстоянии 1 см между собой.

Другие детали

Придерживаясь схемы, располагаем по очереди все детали композиции. На фото ниже указано примерное расстояние деталей аппликации от края квадратов.

Пришиваем детали. Строчку прокладываем на расстоянии 0,3 см от края.

Знакомьтесь: пэчворк

Уникальность техники пэчворк состоит в том, что картины из лоскутов ткани создаются без использования иглы и ниток. А достоинство пэчворка — это относительная простота исполнения, поэтому создавать настоящие шедевры может даже начинающий мастер. Картины из лоскутов ткани:


Панно из цветов в технике кинусайга

  • являются достойным украшением интерьера в стиле кантри или прованс.
  • будут уместны на любой кухне.
  • станут хорошим подарком родственникам или друзьям по случаю новоселья и другого торжества.
  • не требуют приобретения дорогих материалов (все, что нужно, найдется в любом доме).
  • выполняются быстро (3−4 часа).
  • обладают эффектом 3D.


Новогодняя картина своими руками

Перед началом работы нужно подготовить материалы и инструменты, чтобы они все время находились под рукой.

  • Лист пенопласта плотностью 25, толщиной 2−2,5 см. Можно использовать куски, которыми упаковывают технику на заводах-изготовителях.
  • Всевозможные разноцветные лоскуты разных размеров. Желательно, чтобы ткань была тонкой. Грубая и плотная материя для мелких деталей не годится.
  • Клей ПВА (суперклей не подходит, он плавит пенопласт).
  • Скальпель и канцелярский нож (можно что-то одно).
  • Ножнички маникюрные.
  • Распарыватель швов, который можно приобрести в любом магазине рукоделия. Некоторые мастерицы пользуются пилочкой для ногтей; ею тоже можно, но первый вариант удобнее.
  • Распечатанная на листе бумаги схема.
  • Фломастер или копирка.


Самые необходимые инструменты для создания картины пэчворк


Милые кролики из флиса на картине, сделанной по технике кинусайга

Пошаговое выполнение картины из лоскутов ткани. Мастер-класс

При отсутствии принтера рисунок можно нарисовать самостоятельно от руки или по клеточкам. Рисунок нужно перенести на пенопласт при помощи копирки или нарисовать его маркером. Картина должна иметь рамку, поэтому работа начинается именно с этого элемента.


Для создания картины с красивым букетом понадобится нежный ситец

Пенопласт может быть квадратом или иметь прямоугольную форму — все зависит от самого рисунка. С каждого края пенопластового фрагмента нужно расчертить поля по 2−4 см — именно такой ширины будет рамка.


Для того чтобы легче было переносить рисунок на пенопласт, закрепим его кнопками

Настало время взять в руки скальпель или канцелярский нож. При помощи любого из этих инструментов прорезаются борозды глубиной 0,5−1 см. Более глубокие прорези приведут к разлому основы, а этого допускать нельзя.


Накалываем контур кнопкой

Теперь нужно взять ткань. Лучше всего работать с трикотажными лоскутами, они хорошо тянутся и не выскакивают из прорезей. Рекомендуется заранее распределить лоскуты: какой куда пойдет.


Распарывателем либо пилочкой вставляем края ткани в прорези, затем обрезаем остатки и прячем в пенопласт до конца

  • На выбранный фрагмент рисунка кисточкой наносится клей ПВА.
  • Прикладывается к этому месту соразмерный кусочек ткани.
  • При помощи пилочки или распарывателя швов края лоскута заправляются в прорези.
  • Края ткани, оставшиеся сверху, подрезаются маникюрными ножницами.


Заканчиваем нашу картину, оставляя немного ткани по краям

Сначала в такой технике делается рамка. Свободные края заворачивают на обратную сторону и крепят к пенопласту кнопками или степлером. Далее выполняется весь рисунок.


Закрепляем кнопками по краям остатки ткани

На заднюю стенку картины крепится крючок или пришивается петелька, посредством которых рукотворный шедевр вешается на стену. Поскольку пенопласт очень легкий, его можно приклеить к стене плиточной мастикой.

В технике пэчворк выполняют как отдельные рисунки, так и модульные композиции. Для картинных блоков используют ткань с крупным принтом, разрезав ее на части.


Милые декоративные картины украсят ваш дом


Симпатичная несложная картина в технике кинусайга

Как делать картины в технике квилтинг

Подготовив все необходимое, приступаем к инструкции о том, как сделать картину из лоскутков ткани.

  1. В первую очередь переносим наш рисунок на подготовленный лист картона. Делаем это при помощи простого карандаша и копировальной бумаги.
  2. Затем аккуратно обводим контуры всех фрагментов, намечаем линии швов.
  3. Пронумеровываем все детали.
  4. Отбираем из подготовленных лоскутков те, что наиболее соответствуют цветовому оформлению задуманной картины. Особенно тщательно ищем материал, при помощи которого удастся создать переходы одного оттенка в другой.
  5. Выкладываем подготовленные лоскуты так, как они будут располагаться в задумке. Это необходимо для того, чтобы окончательно убедиться в правильности выбора.
  6. Все утвержденные лоскуты расправляем, а после хорошенько отпариванием.
  7. Вырезаем из картона все пронумерованные фрагменты.
  8. Используем их, как шаблоны для того, чтобы выкроить детали из ткани.
  9. Дополнительно готовим хлопчатобумажную основу (можно использовать старую простыню), плотную подкладку и канву. Размеры трех слоев должны быть одинаковыми.
  10. Дальше работаем с деталями, служащими фоном. Складываем близлежащие лицевой стороной друг к другу и аккуратно пришиваем вручную или при помощи машинки.
  11. Обрезаем лишнее, переворачиваем на лицо и хорошенько отпариваем. Последнее действие необходимо для того, чтобы лоскуты не сдвигались и картина не получилось кривой.
  12. Собрав фон картины, «оживляем» ее при помощи остальных фрагментов.
  13. После чего пришиваем к основе подкладку, а затем канву с аппликацией.
  14. Оформляем панно отделочной бейкой.
  15. И еще раз хорошенько отпариваем всю работу.

Японская техника Осиэ

Рукоделие в стиле «осиэ» пришло из Японии. Оно зародилось примерно в XVII, но остается одним из символов этой загадочной культуры, наряду с оригами.

Сюжетные картинки с узнаваемыми персонами выполняют из плотного картона, завернутого в лоскут. Его брали от раскроя кимоно и другой традиционной одежды обеспеченных японцев. Поэтому они отличались дороговизной сырья – это был натуральный шёлк. Элементы наносятся на основу с помощью клея.

Позже для осиэ стала брать пластичную бумагу и синтетические ткани. Это особая объемная аппликация, тематика которой отражает быт и уклад традиционной Японии прошлых веков.

Наряду с фигурками животных, людей или какого-нибудь местного божества, японцы с особой любовью выполняли цветы и элементы пейзажа с Фудзи.

Лоскутное шитье — картины (картинки)

Каждая хозяйка хочет, чтобы её дом всегда выглядел непохожим, стильным и уютным. Если вы хотите сделать свой дом по-настоящему оригинальным, украсьте его изделиями из лоскутного шитья. Очень интересный вариант — это лоскутное шитьё картины. Будем делать картины с котами и кошками. Можно повесить такую картину на стену, или обшить картину полосками ткани и сделать интересное одеяло или наволочку для подушки, можно сшить покрывало. Есть множество вариантов, выбирайте любой.

Пэчворк и квилтинг

Лоскутная техника аппликации, или шитьё, в котором мелкие лоскутки и детали накладывают на крупные, называется пэчворком. Пэчворк (в переводе с английского «заплатка» + «работа») — очень интересная и трудоёмкая техника. Но изделия, полученные с её помощью не могут не радовать.

Пэчворк (лоскутная техника) в интерьере — это стильно, модно и оригинально!

Изделия в стиле пэчворк всегда отличаются индивидуальностью и изяществом, и в то же время это практичные вещи. Эта техника давно и заслуженно пользуется огромной популярностью у нас и в Европе. Лоскутная техника очень популярна в Японии. Есть даже целое направление моды — японский пэчворк. Особой популярностью пользуются сумки, выполненные в этой технике.

Пэчворк может быть замечательным вариантом для подарка друзьям и близким. Здесь возможно применение ткани любого вида, фактуры, толщины или расцветки.

Единственное, что нужно помнить, когда работаете с этой техникой: если вы шьёте из новой ткани, правильнее перед началом работы её намочить в горячей воде, высушить и прогладить.

Это нужно для того, чтобы потом при стирке рисунок не деформировался.

Квилтинг — это более широкое понятие, по сравнению с пэчворком. Квилтинг (в переводе означает «сшивание», «простёгивание») включает в себя несколько техник по рукоделию. Это и лоскутное шитьё пэчворк и вышивку, аппликацию, строчки и стежки. Готовые работы, которые выполнены в этой интересной технике, называются квилтами.

В самом начале лоскутное шитьё использовалось только для удлинения и обновления старых вещей и одежды. Сейчас это модная декоративная техника. Панно, картины, картинки из разных лоскутов — это неповторимый стиль вашего дома.

Очень простая и понятная работа с выкройками котов. Ширина 27 см, длина 32 см.

Панно «Кошки и хвосты»

Как шить блок «хвосты»: внутри квадратики,потом треугольники разных размеров. Квадрат нужно расчертить подробно и вы поймёте, как он сшивается.

Ещё раз о хвостах: сначала сшивают маленькие квадратики, затем к ним пришивают по часовой стрелке треугольники.

Как сделать аппликацию из ткани. Мастер класс!!!

Картина нитками

Для создания этой картины нужно будет приложить немного больше усилий, но результат вас приятно удивит. Понадобится: доска, фанерка или кусок пенопласта нудного размера, маленькие гвоздики, распечатанный или нарисованный шаблон желаемого изображения, простой карандаш.

Кладем шаблон на основу, обводим его простым карандашом и по контуру на расстоянии примерно 0,5см друг от друга вбиваем гвоздики, на одном из которых закрепляем начало нитки и начинаем аккуратно обматывать все гвозди по контуру.

Каждому модулю рисунка соответствует свой цвет. Конец нитки также закрепляем на гвозде. В итоге мы имеем очень оригинальную, красивую, бюджетную и простую в исполнении картину.

Картины по номерам

Популярный способ полезно провести свободное время – рисовать по вечерам «шедевры». Картины по номерам сегодня всем доступны, можно выбрать любимое изображение, например, «Подсолнухи» Ван Гога.

Предварительно нужно внимательно изучить советы и инструкции, как сделать картину по номерам. Хотя в этом нет ничего сложного, с первого раза можно запутаться при заполнении фрагментов изображения. Поэтому лучше начать с угла или от самого темного объекта в центре изображения.

Используя компьютерную программу или оформив заказ в соответствующей фирме, можно получить памятное изображение. Картину по номерам с изображением вашего любимого человека или романтического события – отличный способ украсить интерьер супружеской спальни.

Многослойность в технике квилтинг

Профессиональные рукодельницы, объясняя принцип составление картины из лоскутков ткани начинающим, отмечают, что в методике огромное значение имеют слои, последовательность которых важно соблюдать. Поэтому в статье следует подробно изучить эту особенность технологии

В качестве основы или первого слоя выступает хлопчатобумажный материал. Он служит подкладкой. Второй слой необходим для создания объема, поэтому далее следует синтепоновая или ватиновая прослойка. Третий — это канва. Ее приобрести можно в любом магазине товаров для рукоделия. Четвертый и последний слой также называется лицевым. Он, по сути, представляет собой декоративную отделку с нашивками, аппликациями, различными узорами и прочим. Крайне важно отметить, что рукодельницы обязательно прошивают все слои, чтобы готовая картина из лоскутков ткани для детей или взрослых получилась цельной. При этом, если работают вручную, делают шов в виде стежков.

Виды

Под видами пэчворка понимается огромное количество техник и методик, приемов и особенностей работы с лоскутками. Так как в каждой точке планеты мастера имеют свое мнение на лоскутное шитье, это право решили закрепить в названиях видов пэчворка.

Важно: квилтинг и пэчворк – фактически одно и то же. Не будет ошибкой называть лоскутное шитье каждым из этих слов

«Пэчворк» переводится как «изделие из лоскутков». Настоящий квилтинг предполагает 3 обязательных слоя ткани (главная ткань, наполнитель и бэк), и все эти 3 слоя простегиваются.

Теперь рассмотрим виды пэчворка.

Английская техника. Это самый популярный вид направления в мире. Ему свойственна четкая геометрия, лаконичный рисунок и довольно сдержанные декоративные элементы. Вещи сшивают из одинаковых по форме и размеру деталей.

Пэчворк многообразен, но тем он и интересен. Комбинации тканей и контрастных нитей, сочетания форм и декоративность стежков, появление новых линий и переходов – это как творческая головоломка, над решением которой готовы проводить дни и вечера рукодельницы.

Пошаговые фотоописания пошива лоскутных одеял своими руками в стиле пэчворк

Пользуясь различными техниками сшивания в стиле пэчворк, начинающим рукодельницам будет несложно своими руками изготовить одеяло из лоскутков или покрывало как для ребёнка, так и для взрослого человека. Для придания объёма между лицевой и подкладочной тканью дополнительно используют синтепон или другой наполнитель.

Модель 1 – мастер-класс по лоскутному шитью узора «Хаотичные квадраты»

Для изготовления красивого яркого одеяла для ребёнка 3-12 лет размером 110×140 см нам понадобятся:

  • ткань разных расцветок;
  • подкладочная ткань;
  • косая бейка шириной 4,5 см;
  • синтепон.

Порядок работы следующий.

Иллюстрация Описание действия
Нарезать 208 квадратов 10×10 см
Сшить попарно лицом внутрь квадратики разных цветов, отступ от края – 0,75 см.
Раскрыть квадратики и к правому краю пришить ещё ряд лоскутков. Блок квадратов – 13×16 лоскутков.
По изнаночной стороне заутюжить все швы в одном направлении.
Сшить все квадраты по вертикали.
Проутюжить все швы с изнанки в одном направлении.
Уложить подкладочную ткань, на неё синтепон и сверху заготовку из квадратов. Слои должны быть больше основной заготовки. Все швы по вертикали закрепить булавками.
Прошить сколотые булавками вертикальные швы ровно посередине, затем прострочить их в перпендикулярном направлении.
Прошить заготовку по краю с отступом 0,5 см, после этого можно срезать выступающие части подкладки и синтепона.
Пришить косую бейку с изнаночной стороны строго по боковому шву, предварительно завернув край на 1 см. Прервать шитьё нужно за 0,5 см до края.
Сложить бейку квадратом в начало края и прострочить. Перевернуть заготовку, подвернуть бейку на 0,5 см и прострочить по лицевой стороне.
По такому принципу можно сшить одеяло любых размеров.

Более подробно мастер-класс для начинающих как сшить одеяло из лоскутков можно посмотреть на видео:

Watch this video on YouTube

Модель 2 – одеяло «Волшебные кружочки»

Для такого одеяла понадобятся заготовки в виде квадратов со стороной не менее 21 см, внутри нужно вырезать полукруг

В такой схеме важно подобрать красивые сочетания тканей, которые не должны повторяться в одном блоке

Порядок сшивания заготовок указан стрелочками

После сшивания и проутюживания квадратов для лицевой стороны одеяла нужно положить заготовку на синтепон и изнаночную ткань, приметать, простегать по швам и по краю изделия.

Модель 3 – двустороннее одеяло

Для пошива двустороннего лоскутного одеяла своими руками начинающим рукодельницам нужно подготовить ткань и вырезать по схеме квадраты размером не менее 23 см для готового изделия 1,5×2,3 м. Кроме того, понадобится синтепон в качестве утеплителя.

Порядок работы следующий.

  1. Положить два квадрата лицевой стороной внутрь и прострочить, не забывая про припуски на швы 1,5 см.
  2. Пришить аналогичным образом 7 квадратов. Таких заготовок понадобится 10 штук.
  3. Проутюжить с изнаночной стороны все лоскутки.
  4. Сшить все полосы между собой, всё проутюжить.
  5. Аналогичным образом сшить изнаночную сторону, вместо неё можно использовать подкладочную ткань подходящего цвета.
  6. На стол положить одну заготовку изнанкой вверх, на неё – слой синтепона, затем ещё одну заготовку лицом вверх.
  7. Зафиксировать заготовки булавками и прострочить ровно по швам сначала по вертикали, затем по горизонтали.
  8. Пришить косую бейку.

Красивое двустороннее лоскутное покрывало начинающие рукодельницы могут сделать своими руками всего за несколько часов

Лоскутная техника для начинающих

Узор можно создавать на основе одной повторяющейся фигуры, для чего для каждой детали вырезают бумажные шаблоны и приметывают к нему лоскут. Припуск для шва заворачивают за край и еще раз приметывают. Это традиционная английская техника.

Известна и техника пэчворка из полос. От предыдущего варианта она отличается тем, что фрагменты собирают в полосы, потом их соединяют в полотно. Блочная техника удобны тем, что лоскуты сшивают сразу на машинке.

В крейзи-пэчворке лоскуты нашивают по типу аппликации: отдельные лоскуты произвольной формы красиво накладывают на полотно и пришивают. Прихватки, покрывала, чехлы выходят двухслойные.

Мастер-класс для начинающих мастеров и детей

Ранее уже говорилось о том, что на первых порах лучше выбирать более простые картины из лоскутков ткани

Фото профессиональных работ, конечно, приковывает внимание. Однако для их выполнения необходимо обладать хотя бы базовыми навыками работы в технике кинусайга

Как известно, мастерство приходит с опытом, поэтому прежде следует потренироваться на самых элементарных эскизах в стиле детского рисунка. При этом пэчворк, как разновидность изучаемой методики, лучше всего подходят для начинающих мастеров и детей. Ниже приведена видеоинструкция, которую подготовил профессиональный мастер. По ней удастся проследить весь творческий процесс и при желании, следуя пошагово рекомендациям мастер-класса, повторить картинку.

Теперь вам должна быть понятна специфика создания оригинальных картин из ткани своими руками. Фото готовых работ и подробное описание помогут читателю определить наиболее подходящую и интересную технику, а после реализовать любую свою идею. Опытные рукодельницы отмечают, что творческий процесс настолько затягивает, что обучение пройдет быстро и принесет массу приятных эмоций. Спустя некоторое время приобретается опыт, и уже тогда бывший новичок сможет сделать настоящие шедевры.

Абстракция

Тем, кто не имеет специальных даров к рисованию, предлагаем не расстраиваться. Испробуйте сделать абстрактную картину. Поверьте, итог вас отрадно поразит.

Подготовим такие материалы:

  • холст нужного размера;
  • жидкие краски;
  • кисть;
  • щетка;
  • ершик;
  • веник.

В произвольном порядке выдавливаем краску на холст.

Любым инструментом распределяем краску. Тут нет определенных правил, легко используйте фантазию.

Смешиваем различные оттенки на холсте и продолжаем распределять их кистями либо иным инструментом.

Оставляем картину на несколько минут, дабы краска немножко просохла.

Продолжаем заполнять холст красками до достижения нужного итога.

Оставляем картину до полного высыхания, позже чего дозволено вешать ее на стену.

История возникновения техники рукоделия

Времена зарождения этого мастерства проследить довольно сложно. Известно, что упоминания о лоскутном шитье идут приблизительно со Средних веков. Примеры таких творений есть в Европе, Индии, на Дальнем Востоке. На данный момент они хранятся в музеях.

Название стиля происходит от английского слова «patchwork» , что означает лоскутное шитье

Однотонные подушечки, украшенные разноцветными лоскутами

У многих именно славянские женщины ассоциируются с техникой лоскутного шитья, ведь у многих у бабушек и мам есть одеяла, подушки и другие предметы обихода, выполненные с помощью этого приема. На самом деле лоскутное шитье пришло из стран Африки и Азии. Европа узнала о пэчворк во времена Крестовых походов. Особую популярность он приобрел среди британцев.

Красивое лоскутное одеяло, сшитое из полос разного размера

Жители Америки почувствовали настоящий бум в плане этого вида рукоделия в 18 веке. Популяризовали его европейцы. Продиктовано такое распространение нуждами в одежде, а так как целые полотна были дорогими, ее изготавливали из мелких лоскутков-отходов.

Пэчворк стал прекрасным декором для одежды

Приблизительно в это же время пэчворк пришел и к нам, но вначале он активно использовался среди старообрядцев. На более широкие просторы вышел в 19 веке и считался исконно крестьянским занятием. В 1917 году пэчворк становится декоративно-прикладным искусством.

Детский пенал, сделанный своими руками по технике пэчворк

Квиллинг. Мастер-класс

Причудливые по форме узоры, резные листья и цветы – это квиллинг. Работа в этой технике увлекательна, но требует усидчивости.


Все материалы для квиллинга можно приобрести в магазине для рукоделия

Потребуются:

  • тонкие полоски бумаги;
  • инструменты для работы с бумагой: иглы, ножницы, палочки; клей;
  • холст.


Рисунок для картины можно распечатать на принтере

Полоски бумаги сворачиваются разнообразными фигурами: завитки, спиральки и приклеиваются к основе, составляя композицию.


Любая композиция в технике квиллинга состоит из отдельных фигурок


Пример создания бабочки в технике бумагокручения


Подобная картина подойдет для украшения детской комнаты


Картина авторской работы украсит любую комнату в вашем доме

Декоративные полотна из лоскутов на новогоднюю тематику

Подготовка к новогодним праздникам – это и хлопоты, и удовольствие одновременно. Не все могут себе позволить покупать дорогие презенты. В подобной ситуации можно изготовить подарки своими руками. Один из интересных вариантов — декоративные полотна из лоскутов на новогоднюю тематику. Такой презент смогут смастерить даже начинающие рукодельницы.

Атмосфера зимних праздников создаётся из небольших деталей, символизирующих Новый год, поэтому картина ручной работы из лоскутков ткани на новогоднюю тему прекрасно впишется в обстановку.

На новогоднем декоративном полотне следует изобразить символику этого всеми любимого праздника: украшенную елочку, Деда Мороза, санки с оленьей упряжкой, яркий мешок, в котором видны подарки.

Вам потребуются обрезки материала и остатки кожи (только тоненькой). Запаситесь белыми, золотистыми, светло-голубыми, изумрудными и красными лоскутами. Для лица Дедушки Мороза нужны будут также нужны обрезки розового или бежевого цвета.

Обтяните картон ситцевой тканью белого либо нежно-голубого цвета для создания имитации снега.

После этого из картона такой же толщины мастерят зверей, елочку, Дедушку Мороза и его красавицу внучку – сюжет может варьироваться.

Для придания бороде Дедушки Мороза естественности нарежьте материю бахромой. Санки лучше всего сделать из серебристой ткани. Елочку создают из ткани зеленых оттенков.

Картины из обрезков материи просты в создании, эту технику может освоить даже ребенок.

Рекомендация: Чтобы борода и детали елочки стала более объемными, подержите материю над пламенем свечи.

Подготовив все фрагменты, начинайте их склеивать. Самодельная картина из обрезков ткани на новогоднюю тематику порадует и самого создателя, и тех, кому она будет подарена.

Новогодние мотивы в декорациях для стен помогут создать атмосферу зимних праздников. Картины из цветных лоскутков с новогодними персонажами дарят праздничное настроение и выполняют декоративную функцию.

Методика создания декоративных полотен из разноцветных тканевых обрезков довольно простая. Материалы для изготовления таких шедевров найти несложно, обрезки ткани наверняка есть и в вашем доме. Подобный подарок хоть и дешевый, но очень оригинальный и не менее привлекателен, чем дорогие картины, продающиеся в магазинах.

Техника выполнения интерьерных картин

Изображения можно выполнять из подручных материалов, включая бутылочные пробки и крышки, обрезки кожи и цветной фольги. Тем, у кого маленькие дети ходят в детский сад, хорошо известно, что даже пальцами, без кисточек и карандашей, можно участвовать в совместном создании картин своими руками.

Обратите внимание! Примитивная техника – макаешь палец в краску и оставляешь отпечаток в нужном месте. Цветы, деревья, сказочный лес или горы – отличный способ свей семьей приобщиться к прекрасному.
Рисовать можно не только красками, но и подручным средствами

Используя зубную пасту, пену для бритья и зубной порошок, легко нарисовать на синем фоне зимний пейзаж. Женщины неплохо справляются с выполнением изображений с помощью остатков косметики и лака для ногтей.
Абстракция – самой доступный способ, где важна палитра, а узнаваемые очертания уходят на второй план. При желании можно нарисовать пальцами абстракцию в серо-синих тонах, а потом дополнить ее узнаваемым силуэтом, например, архитектурным объектом.

Можно использовать что-то ностальгическое, чтобы выполнить целый коллаж. Например, поместить в рамку романтическое признание или письмо близкого человека, дополнить его рисунком Эйфелевой башни и дополнить цветами из гербария. Получится интересный арт-объект для украшения спальни, столовой или гостиной.

Полезный совет! Смело используйте интересные идеи для картин своими руками. Неисчерпаемая тема – облака. Необычную облачность легко воспроизвести по фото из смартфона, а потом объем дополнить ватой на клею и обрывками салфеток. Чтобы эту инсталляцию надолго сохранить, можно поместить ее в рамку за стеклом.

Разновидности

Классический: часто называют английским. Такое покрывало прекрасно смотрится в интерьере в деревенском стиле. Одной из модификаций является акварель, основанная не на выверенной геометрии, а «рисовании» разными оттенками. Так создаются целые картины, которые станут гордостью любой хозяйки.

Вязанный

Если вы не любите возиться со швейной машиной, это не значит, что данный вид занятия не для вас. Созидать уютную вещицу реально при помощи вязания спицами или крючком.

Японский

Привносит атмосферу восточного колорита, так как берется тонкий и изящный шелк. Смесь азиатской и европейской культур придает особый шик.

Крейзи-пэчворк

Если вы устали от четкости и правильности, то добавьте хаоса. Действуйте против правил: выкройки оставляйте нарочито неровными, фантазийными, несоразмерными и небрежными. Оформить это возможно красиво и легко, украсив сверху бусинами или пуговицами.

Изба бревенчатая

Выстраивайте коллаж вокруг квадратного центра. Предпочтительнее остальные части делать горизонтальными – из полос.

Мельница

Вырезаем треугольники и располагаем их по кругу. Полученный рисунок разрезаем компонуем по желанию.

На самом деле, вариаций очень много: «шахматка», «роза», «лепестки», «змейка». Позднее вы начнете сами придумывать и комбинировать.

Любой из вариантов вполне применим не только для привычного изготовления одеял или наволочек, но и для объемной нашивки на текстиль, получать небанальные открытки, сумки, одежду. Кстати, одна из замечательных идей заключается в отсутствии необходимости покупать отрезы. Используйте старые вещи, которые вам дороги, наслаждайтесь теплом воспоминаний.

Где можно научиться создавать такую красоту

Уверена, что пока вы читали стать и смотрели на эти картины, вам уже захотелось самим что-то создать подобное, написать красивую картину и разместить ее в своем доме. Или, подарить кому-то в подарок на предстоящее торжество.

Этот курс создан специально для всех, кто хочет научиться самостоятельно, у себя дома, писать такие картины, которые я привела в пример выше. Да-да, все эти картины с золотом, разноцветной краской, декором, абстрактные и на больших холстах! Все это вы научитесь делать на курсе и за 2 месяца обучения напишите несколько картин, которые гордо займут место на пустой стене!

На первом уроке вы изучите всю основную теоретическую часть об интерьерной живописи и материалах

Чем она отличается от классической академической? Что такое абстрактные и стилизованные картины? Как правильно вписать картину в интерьер или, наоборот, как создать работу, которая будет идеально вписываться в пространство? Какие материалы нужны для работы, сколько они стоят? Как сэкономить и купить только нужное и важное!?. Все это мы будем разбирать на теоретическом занятии курса!

Все это мы будем разбирать на теоретическом занятии курса!

Еще мы отдельно поговорим о текстурных пастах, об их отличиях, а также о том, какими более бюджетными, но не менее качественными! материалами заменить художественные текстурные пасты. И уже на втором уроке вы напишите свою первую картину, «Интерьерный цветок».

Также поговорим и о тонкодисперсной текстурной пасте, после чего вы напишите интерьерную картину «Луч» с использованием такой пасты.

Конечно же, никуда в интерьерном курсе без потали – этого волшебного материала, имитирующего золото. Разберем основные виды и отличия потали, а также поговорим об основных способах нанесения ее на холст.

После чего вы напишите картину «Золотые люди» с использованием листовой потали.

Помимо потали листовой, мы поговорим о потали «крошкой» — тоже достаточно популярном виде декора. Разберем основные ее отличия от листовой потали, и основные способы приклеивания на холст.

Подбирая оттенки под ваш интерьер, в конце этого урока напишем красивую картину «Золотой лес», с использованием этой декоративной крошки.

Также изучим акриловую краску в баллончиках, основные ее свойства и возможности. А после, вы напишите картину «Тропические листья на золотом фоне.

На уроке под названием «жидкое золото», мы разберем различные оттенки жидкой потали, материалы, с которыми она сочетается. Подберем кисти, необходимые для жидкой потали и познакомимся с техникой нанесения жидкой потали на холст.

После чего, вы напишите картину «Перо» с использованием тонкой текстурной пасты и потали.

В конце онлайн-курса вас ждет финальная работа по интерьерной живописи – авторская картина в стиле абстракция! Вы сможете применить все полученные знания о материалах и практические навыки, и написать свою, уникальную картину в смешанных техниках!

Из материалов это может быть, как дерево или металл, так и пластик. По цвету – лаконичные оттенки слали, золота, серебра, черных и белых цветов.

Дополнительно к основному курсу, я подобрала несколько картин, на которых вы также сможете отточить свои навыки в интерьерной живописи и создать новые красивые работы для себя, друзей, или на продажу.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector